● 石鑫

若将人生比作一卷素宣，那些猝不及防的惊艳，便是墨色未干时泼洒的朱砂，既惊艳了岁月，又灼伤了目光。年少时总以为，世间最美的风景是水到渠成的相逢，后来才明白，最刻骨铭心的往往是惊鸿一瞥的邂逅。那些太过耀眼的存在，像流星划过夜空，刹那间照亮整个生命的苍穹，却也留下永恒的暗影——从此，寻常的星子再难入眼，平淡的岁月亦难再惊心。

李清照笔下的少女情怀，是“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”的含蓄，是未及言说的悸动在青石板上轻轻叩响的回声。然而，若初见是一场盛大的献祭，惊艳之人便如同祭坛上燃烧的沉香，以燎原之势焚尽所有克制与分寸。西楚霸王与虞姬的初遇，是剑锋与琵琶的碰撞，是铁血与柔情的交织。她一袭红衣踏歌而来，他以天下为聘，却最终在乌江畔用虞姬的泪与血，浇灌出一朵永不凋零的绝唱。这般惊艳，是命运馈赠的蜜糖，亦是裹着毒药的匕首——它让余生所有的相遇都沦为将就，让所有重逢都成为对初见的拙劣模仿。

人们常说“人生若只如初见”，却鲜少有人追问：为何初见总令人心碎？或许因为初见的纯粹，恰似清晨花瓣上的露珠，折射出整个世界的美好，却又在触碰的瞬间破碎。纳兰性德在《木兰花·拟古决绝词柬友》中写下“等闲变却故人心”，实则是将初见的永恒与现实的无常对立，让那份惊艳成为刺向岁月的利刃。

太惊艳的人，是命运埋下的伏笔，也是灵魂深处永不愈合的伤口。杨绛先生在《我们仨》中回忆钱钟书，用“最贤的妻，最才的女”道尽相濡以沫的深情，却也坦言：“我们失散了，家就没有了。”这份遗憾的珍贵，在于它让平凡的日子有了重量——当惊艳成为回忆，生命便不得不在残缺中寻找圆满。就像《红楼梦》中的黛玉，她的惊才绝艳注定与宝玉的痴情错位，最终化作葬花词中的一缕香魂，提醒世人：极致的美好，往往与遗憾共生。

然而，惊艳的代价不仅是遗憾。那些过早降临的璀璨，会让人在往后的岁月里反复叩问：若不曾遇见，人生是否会更轻盈？《白日梦我》中写道：“所有的遗憾和错过相比，都是一种幸运。”或许，惊艳的本质是一场灵魂的淬炼——它让人在疼痛中学会与不完美和解，在破碎里拼凑出更完整的自己。正如敦煌壁画历经千年风沙，斑驳的裂痕反而成就了永恒的美。

面对惊艳的虚无性，有人选择沉溺，有人选择突围。周幽王为博褒姒一笑烽火戏诸侯，以江山为祭品，换来的却是一个王朝的黄昏；而杨绛在丧夫失女之痛中写下《我们仨》，将生命的残缺淬炼成文字的琥珀。这两种截然不同的选择，揭示了惊艳的双重性：它既是毒药，亦是解药。

或许，真正的智慧在于与惊艳保持距离。陶渊明“采菊东篱下”的淡泊，苏轼“一蓑烟雨任平生”的豁达，皆是对生命极致之美的另一种回应。他们并非不曾遇见惊艳，而是在惊艳的余烬中，点燃了内心的烛火。就像茶道中的“侘寂”，在残缺与朴素中，寻得超越圆满的安宁。

若说惊艳是命运的馈赠，那么如何安放这份馈赠，便成了人生的必修课。敦煌莫高窟的画工们，将刹那的灵感凝固成千年不褪的色彩；诗人北岛在《回答》中写下“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”，将时代的荒诞淬炼成思想的锋芒。这些瞬间之所以能超越时空，恰是因为它们被赋予了超越性的意义。

在平凡生活中，我们亦可创造属于自己的“惊艳”。一位老匠人打磨木器的专注，孩童仰望星空时眼里的光，甚至是一片落叶飘坠的弧线，都可能成为照亮庸常的微光。正如马塞尔·普鲁斯特在《追忆似水年华》中，借一块玛德琳蛋糕唤醒整个逝去的世界——真正的惊艳，不在于事物的稀有，而在于心灵的敏感与丰盈。

人生不能遇见太惊艳的人，恰似春日不能留住每一朵花。那些过早绽放的绚烂，终将成为记忆中的标本；而那些温柔蛰伏的相遇，则会在时光的褶皱里悄然生长。或许，生命的真谛不在于规避惊艳，而在于学会在惊艳的余烬中，种下一株木棉——让它既能在春风中热烈燃烧，亦能在秋雨里从容凋零。

最后，想起三毛的一句话：“岁月极美，在于它必然地流逝。”惊艳是岁月的馈赠，遗憾亦是生命的勋章。当我们学会以平常心观照极致的美，以豁达胸襟包容无常的痛，那些惊鸿一瞥的瞬间，终将成为照亮人生暗夜的星辰。